Annan äänestyksen Robert “Romeo” Coatesille, joka on teatterinäyttelijä Isossa-Britanniassa 1800-luvun alussa. Wikipedian mukaan (painopiste minun):

Tästä pilkasta huolimatta Coates jatkoi kiertuetta Brittein saarilla. Jos teatterin johtaja antaisi epäröimättä antaa hänen näyttää kykyjään, hän lahjoisi niitä. Johtajat puolestaan ​​soittivat usein poliisiin, jos asiat menivät vakavasti.

[... ]

Hänen maineensa levisi ja ihmiset parvivat katsomaan, oliko hän todella niin huono kuin he olivat kuulleet. Jostain syystä paroni Ferdinand de Gerambista tuli hänen tärkein kannattaja. Jopa Prinssi Regent (tuleva kuningas George IV) menisi tapaamaan häntä. Vuonna 1811, kun hän soitti Lotharion osaa The Fair Penitent -tapahtumassa Lontoon Haymarket-teatterissa, teatterin oli vietävä tuhansia mahdollisia katsojia pois . Toisessa esityksessä Richmondissa, Surreyssä, useita yleisön jäseniä oli kohdeltava liiallisesta naurusta.

Runoilija William McGonagall (syntynyt maaliskuussa 1825 ja kuollut 29. syyskuuta 1902) on kuuluisa esimerkki.

McGonagall on julistettu Britannian historian pahimmaksi runoilijaksi. . Tärkein kritiikki on, että hän on kuuro runolliseen metaforaan eikä kykene skannaamaan oikein. Hänen ainoa ilmeinen ymmärryksensä runosta oli usko siihen, että sen tarvitsi riimejä. McGalagonin maine johtuu humoristisista vaikutuksista, joita näiden puutteiden katsotaan aiheuttavan hänen työssään.

[...]

McGonagall kamppaili jatkuvasti rahan kanssa ja ansaitsi rahaa myymällä runojaan kaduilla [...]

Hän löysi tuottoisaa teosta runoilusta paikallisessa sirkuksessa. Hän luki runonsa, kun väkijoukko sai pellata hänet munilla, jauhoilla, sillillä, perunoilla ja vanhentuneella leivällä . Tästä hän sai viisitoista shillinkiä yönä. McGonagall näytti olevan tyytyväinen tähän järjestelyyn, mutta tapahtumat tulivat niin rajuiksi, että kaupungin tuomarit joutuivat kieltämään heidät

Hänen suosionsa nousi ja laski. Hän oli ilmeisesti kulttihahmo Edinburghissa jossain vaiheessa, mutta kuoli rahattomasti.

Florence Foster Jenkins, joka tunnetaan maailman pahimpana oopperalaulajana. "Kukaan ei ole aikaisemmin tai sen jälkeen onnistunut vapauttamaan itsensä aivan niin täydellisesti nuotinnuksen kahleista."

Huolimatta hänen teknisestä epäpätevyydestään (tai ehkä sen takia) hänestä tuli merkittävä musikaali kulttihahmo New Yorkissa 1920-, 1930- ja 1940-luvuilla.

76-vuotiaana Jenkins lopulta antautui julkiseen kysyntään ja varasi Carnegie Hallin yleiseen sisäänpääsyyn. esitys 25. lokakuuta 1944. Tapahtumaliput myytiin viikkoja etukäteen; kysyntä oli sellainen, että arviolta 2000 ihmistä käännettiin pois 2800-paikkaisen oven ovelta. Lukuisat julkkikset, mukaan lukien Porter, Marge Champion, Gian Carlo Menotti, Kitty Carlisle ja Lily Pons aviomiehensä Andre kanssa Kostelanetz, joka sävelsi kappaleen kappaleelle.

English As She Is Spoke oli niin huono, että oli nautittavaa:

English As She Is Spoke on Pedron kirjoittaman 1800-luvun kirjan yleinen nimi. Carolino, ja hyvitetään lisäksi väärin José da Fonsecalle, joka oli tarkoitettu portugali – englanti-keskusteluoppaaksi tai ilmaisukirjaksi, mutta sitä pidetään tahattoman huumorin klassisena lähteenä, koska annetut englanninkieliset käännökset ovat yleensä täysin epäjohdonmukaisia. / vahva>

…

Mark Twain sanoi englanniksi, kun hän puhui, että "kukaan ei voi lisätä tämän kirjan järjettömyyttä, kukaan ei voi jäljitellä sitä menestyksekkäästi toivon tuottaa kollegaani; se on täydellinen. "

Amanda McKittrick Rosin teokset ovat esimerkki proosasta, joka oli niin huono, että sitä pidettiin viihdyttävänä sen pahuuden vuoksi.

Yksi työstään viihdyttävä ryhmä oli ryhmä brittiläisiä kirjallisuuden suuria, jotka tunnettiin yhdessä kuten Inklings (JRR Tolkien ja CS Lewis olivat heidän joukossa). Heidän päätehtävänsä oli jakaa julkaisemattomia teoksiaan muiden kanssa kritiikkiä ja ehdotuksia varten, mutta he huolehtivat myös muista asioista. Wikipediassa todetaan näin:

Kokoukset eivät olleet kaikki vakavia; Inklingit huvittivat itseään järjestämällä kilpailuja selvittääkseen kuka voisi lukea Amanda McKittrick Rosin tunnetusti huonoa proosaa eniten nauramatta.

Tämä on makukysymys. Ja "niin huono, se on hyvä" on "hankittu maku". Suuremmaksi tai pienemmäksi ilmiöksi se on todellakin uusi, vaikka kysymys olettaakin olevan hieman vanhempi.

Maut eroavat toisistaan. Makuja kehittyy. Eikä kaikilla ihmisillä ole samaa mieltä siitä, mikä on hyvää, eikä varmasti kaikilla samaan aikaan.

On myös aivan erilaista nähdä yleisö, joka vain pilkkaa taiteilijaa tai tuotetta, tai yleisö, joka aidosti nauttii "niin pahasta, että on hyvä".

Kysymyksessä kuvataan nukkuvia osumia, jotka johtuen heidän pienistä ja omistautuneista kultti-seuraajistaan ​​.

Länsimaisessa taiteessa on nähtävissä kulttuurikehitystä että Shakespearen aikoina väkijoukko ja kuningatar menivät samaan teatteriin ja katselivat samoja näytelmiä nauttien tai halveksivat yhtä paljon kuin näkivät. Vaikka maalauksia ja musiikkia varattiin luomaan yläluokkien rahoituksella. Tämä erilainen maku vakiintui todella 1800-luvulla avantgarditaiteilijoiden kanssa.

Yksi tällainen esimerkki olisi van Gogh tai impressionistit, jotka järkyttävät kulttuurikulttuuria ja vain aiheuttavat pään tärinää alemmilla luokilla. Se on niin paha, se ei voi olla taidetta. Kaikissa tapauksissa kesti jonkin aikaa, kunnes useammat ihmiset olivat vakuuttuneita, "hei, tämä on todella aika hyvää". He ottivat aikansa 'ymmärtämään'. Mutta se on silloin selvästi uudelleentulkinta.

Homoseksuaaliset taiteilijat, kuten Oscar Wilde tai Henry Scott Tuke, olivat yhtä provosoivia ja nykyaikaisessa mielessä niitä voidaan pitää "pahina" siinä mielessä. kitsch tai leiri.

Suunnitelma 9 on kauhea. Sitä ei voida kiertää.

Suunnitelma 9 ei kuitenkaan ole utelias rakastamiemme huonojen elokuvien luettelossa:

Kysy keneltä tahansa, joka on käynyt heidän plexissään milloin tahansa viime aikoina, ja he kertovat sinulle, että elämme Bad Moviesin saastuttamassa maailmassa. Joskus on kuitenkin huonoja elokuvia, jotka erottavat itsensä pakkauksesta, erityisiä huonoja elokuvia: ne suuret budjetit, suuret tähdet, suuret ohjaajat, aggressiivisesti julkistetut fiaskot, jotka ovat menneet ihanasti, korjaamattomasti, rakastettavasti. Kutsumme heitä rakastamiemme huonoiksi elokuviksi. Arvioidaksemme erityisen paikan sydämessämme ja tässä, tomeissamme, elokuvien ei tarvinnut olla vain leukaa pudottavia, hämmästyttävän huonoja, vaan niiden oli oltava hauskoja huonoja - sellaista hauskaa, mikä tarkoittaa sitä, kun vaelat videokaupan käytävät etsivät hyvää aikaa, jos pidät näistä elokuvista, et voi pysäyttää itseäsi nappaamasta niitä hyllyiltä. (xvii – xviii)

Ernest Mathijsin mielestä roskakoriteatterista on tullut tärkeä haaste vastaanottotutkimuksille tarjoamalle haasteelle tavoilla, joilla elokuvien maine ei näytä koskaan laskeutuvan, siirtyvän sisään ja pois suosiosta. Hänen esimerkkinä olivat Harry Kümelin ohjaama pimeyden tyttäret (1971), elokuva, jota 'kuvataan sekä mestariksi että roskiksi', ja siten 'erinomainen esimerkki roskakoriteatterin vastaanoton tutkimiseen' (2005: 453). Hänen johtopäätöksensä oli, että elokuvan vastaanoton keskeneräinen luonne rinnastui merkittävään muutokseen elokuvastutkimuksissa. Julkaisunsa jälkeen

Tämä vaatii erottelun sellaista roskaa varten, jota Plan 9 edustaa:

”roskasta” on tullut hyvin erilainen sana elokuvatutkimuksessa. Jos se viittasi ensin yksinkertaiseen roskaan, sillä on nyt paljon hienovaraisempi ja monimutkaisempi tila. Kun äskettäisessä keskustelussa Kümelin teoksesta Sight & Sound -ohjelmassa, Daughters of Darkness otetaan käyttöön ”kaupallisena roskana”, sanaa käytetään paljon vähemmän negatiivisella tavalla. Se on tullut merkitsemään tietyntyyppistä elokuvaa, jolle on ominaista avoimuus erilaisille tulkinnoille, paljon enemmän kuin vain huono elokuva. Muutos rinnastuu muutokseen elokuvan keskustelussa, jossa esteettisen laadun kysymykset ovat vähemmän absoluuttisia ja hallitsevat enemmän sitä, mitä Jeffrey Sconce on kutsunut paracinematic-makuksi. (2005: 471)

Yksi aikaisempi esimerkki kuin Plan 9 olisi törkeästi huono Marihuana (1936) alias. Marihuana, Paholaisen rikkaruoho, kirjoittanut Dwain Esper, jota ihmiset katselivat aitona propagandana ja paranoian jännityksenä. Katsomalla sitä nyt voi tehdä vain "oi jumalani kuinka kauhea, se on hauskaa", kuten nyt klassinen Reefer Madness ja monet muut varhaiset hyväksikäyttöelokuvat.

Samalla tasolla tai "jokainen bitti kuin Ed Wood Jr" tekisi Denver Dixon, oikea nimi Victor Adamson myös helmillä osoitteessa archive.org.

Mutta tämä kuvaa haettujen käsitteiden vaikeuksia täällä. Jotta nämä makuerot kehittyvät, sinun on annettava aikaa jonkin aikaa.

Jotta etsitkö vain juoksijoita tai karkeasti vertailukelpoisia taiteilijoita ja elokuvia, koko tämä "huono on hyvä" -käsite lähti vasta 1950-luvulla elokuviin.

Jonathan Rosenbaum hylkäsi ajatuksen, että viimeksi mainitut perustuivat sarjaan ranskalaisia ​​pienen budjetin teini-ikäisiä teini-ikäisiä sarjaa toisiinsa liittyviä, mutta erilaisia ​​amerikkalaisia ​​"Drive-In Classics" -kategorioita, jotka kuvittelivat uudelleen 1950-luvun AIP-elokuvia. B-elokuvissa. Hänen tilinsä mukaan 1950-luvulla teini-ikäiset, joilla oli riittävästi taskurahaa ja itsemääräämisoikeus, johtivat täysin uuteen elokuvien ja elokuvien kuormitukseen: 'Lähes ensimmäistä kertaa "huonot" elokuvat, joissa teini-ikäiset voisivat tuntea itsensä ylivoimaisiksi tai ainakin tasa-arvoisiksi merkittävä osa elokuvakulttuuria ' (2016). Rosenbaumin mielestä tämä ei ollut naiivi "pahuus", joka ilmeni Edward D.Wood Jr.: n elokuvissa, vaan "Cormanin pikanäyttelyn" laskennallisempi ja ironisempi "pahuus", tosin "vasta myöhemmillä sukupolvilla" heidän likimääräisellä käsityksellään. elokuvahistoria ja markkinoiden erot, kutsuisivat molempia B-elokuviksi.

Lainauksia
Guy Barefoot: "Trash Cinema The Lure Of The Low", Short Cuts - Introduction to Film Studies, Wallflower: London, New York, 2017.

Suurimmaksi osaksi sama tarina on esitetty julkaisussa Greg Taylor: "Artists In The Audience. Cults, Camp, And American Film Criticism", Princeton University Press Princeton, New Jersey, 1999.

Kirja, joka tuli mieleeni, oli Timothy Dexter, Pickle for Knowing Ones (1848).

kirja sisälsi 8847 sanaa ja 33864 kirjainta, mutta ilman välimerkkejä ja näennäisesti satunnaisia ​​isoja kirjaimia. Dexter luovutti kirjan aluksi ilmaiseksi, mutta siitä tuli suosittu ja sitä painettiin kahdeksan kertaa. Toisessa versiossa Dexter lisäsi ylimääräisen sivun, joka koostui 13 rivistä välimerkkejä ja ohjeet, joita lukijat pystyivät jakamaan mielihyvin.

Tämä oli yksi monista hankkeista. Dexter lähestyi vähän taitoa, mutta paljon onnea.

Ei määritellä, mitä on ja mitä ei pidetä historiana, mutta uskon, että voimme nähdä kaksi upeaa esimerkkiä modernista historiasta, digitaalisesta aikakaudesta, YouTubesta:

Justin Bieber - Baby, 10 miljoonaa ei-tykkäystä (20 miljoonasta arvioinnista), julkaistu vuonna 2010.

Rebecca Black - perjantai, 3,4 miljoonaa ei-tykkäystä (~ 4,5 miljoonasta luokitukset), lähetetty vuonna 2011.

Ottaen huomioon YouTuben kasvuvaiheen mielestäni on melko turvallista sanoa, että nämä ovat ensimmäisiä "yleensä vihattuja" videoita Internetissä. En ole varma, ovatko videot eniten tykkäämättömiä vai alhaisin luokitus prosentteina (eniten arvioitujen videoiden joukossa), mutta ne ovat ehdottomasti luettelossa.